In Waves and War és un llargmetratge documental de Bonni Cohen i Jon Shenk per a Actual Films, estrenat arreu del món a Netflix el novembre del 2025. Segueix tres antics Navy SEALs, Marcus Capone, DJ Shipley i Matty Roberts, que busquen tractament psicodèlic per a les seqüeles psicològiques de la guerra. Studio AKA va crear quatre seqüències animades que representen els seus records i experiències durant el tractament, entre les quals hi ha The Labyrinth.
The Labyrinth
The Labyrinth representa la sessió d’ibogaïna de DJ amb habitacions construïdes a partir dels seus records. Vaig explorar interiors claustrofòbics que combinen imatges personals amb animació, alternades amb la seva entrevista.
Els canvis de color i els espais fragmentats expressen les variacions en l’estat d’ànim de DJ.
Les imatges finals combinen moviment ingràvid amb fotografies i papers que suren.
La pel·lícula
Cadascuna de les quatre seqüències de Studio AKA té un director i una tècnica propis. The Opening and the Abyss, dirigida per Philip Hunt, segueix Marcus Capone per escenes volumètriques 3D amb elements il·lustrats en 2D. The Tall Grass and Red Wings, dirigida per Marcus Armitage, evoca el combat amb dibuixos a mà al carbó, després que els directors suggerissin a l'equip les fotografies de Robert Capa del desembarcament del dia D. Mirrors, dirigida per Steve Small, mostra la dissolució de l'ego de Matty Roberts amb animació volumètrica 3D.
La pel·lícula pren el títol del vers de l'Odissea amb què comença, «He patit tant entre onades i guerra», que també va donar a la producció el títol provisional Odyssey. El tràiler oficial és d'Actual Films.
Com es va fer
Vaig dissenyar i dirigir The Labyrinth, treballant estretament amb l'equip i assumint una part important del treball tècnic 3D. A The Opening and the Abyss de Philip Hunt, vaig ser supervisor tècnic i vaig ajudar amb el modelatge, l'articulació dels personatges i les necessitats tècniques de la seqüència. També vaig participar com a artista tècnic 3D a Mirrors de Steve Small.
Els personatges 3D van partir d'escaneigs fotogramètrics i models humans, mantenint recognoscibles els veterans sense fer que les imatges fossin fotogràfiques. L'equip els va animar combinant captura de moviment i fotogrames clau manuals a Maya i Houdini, i va integrar els renders amb fons i textures pintats. Cada fotograma és un collage de fotografies, il·lustració i figures semirealistes. A The Labyrinth també vaig fer guions gràfics, animar i compondre plans. Vaig fer servir Houdini i Maya per al treball 3D, Marvelous Designer per preparar els personatges i After Effects per a la composició. Vaig ajudar a articular els personatges de la meva seqüència i de la de Philip, amb una aportació menor a la de Steve.
L’escaneig fotogramètric de DJ es va convertir en un personatge vestit, articulat i pintat, animat amb fotogrames clau manuals i captura de moviment casolana, amb simulació de roba a cada pla. Els panells de records es van fer amb imatges que l'equip va distorsionar a través de lents de Fresnel i va reintegrar a les escenes, i les composicions finals es construeixen amb poques capes senzilles.
Els veterans
Marcus Capone i la seva dona Amber van fundar Veterans Exploring Treatment Solutions (VETS) el 2019 per ajudar els veterans a accedir a tractaments psicodèlics. El gener del 2024, Stanford Medicine va publicar un estudi sobre el tractament amb ibogaïna en 30 veterans d'operacions especials amb lesió cerebral traumàtica. DJ Shipley explica la seva experiència del tractament en el seu relat per a VETS.
Reconeixements
L'animació va guanyar el premi a millor disseny gràfic de documental als 47th News and Documentary Emmy Awards el 28 de maig de 2026. El guardó em reconeix juntament amb Marcus Armitage, Philip Hunt i Steve Small com a directors creatius, i Nikki Kefford com a productora de VFX. Nikki Kefford i Jon Shenk van recollir el premi a Nova York. Jon Shenk, Marcus Armitage i jo també vam ser nominats a millor disseny visual als 19th Cinema Eye Honors.
A The Washington Post, Ann Hornaday va situar la pel·lícula en setena posició entre les seves deu millors del 2025 i va elogiar les «animacions magnífiques que recreen visions i revelacions psíquiques». A IndieWire, Christian Blauvelt va escriure que «les imatges són tan boiroses com la memòria, i una manera molt efectiva d'entrar al cap d'aquests veterans».
- Guanyador 2026
- 47th News and Documentary Emmy Awards ↗Millor disseny gràfic: documental • Jazz at Lincoln Center, Nova York • 28 de maig
- Nominat 2026
- 19th Cinema Eye Honors ↗Millor disseny visual • Nova York • 8 de gener
- Selecció oficial 2024
- Telluride Film FestivalTelluride, Colorado • 31 d’agost
- Projecció 2025
- SFFILM FestivalSan Francisco • 27 d’abril
- Projecció 2025
- DC/DOX ↗Washington, DC
- Selecció oficial 2025
- BendFilm Festival ↗Bend, Oregon • 8–12 d’octubre
Enllaços
Més informació al web de Studio AKA i al de la pel·lícula.
- Veure a Netflix ↗
- Projecte a studioaka.co.uk ↗
- Web de la pel·lícula a inwavesandwarfilm.com ↗
- Studio AKA: un Emmy de notícies i documentals ↗
- LBB: Studio AKA dona vida al món invisible de la curació psicodèlica ↗
- The Washington Post: les 10 millors pel·lícules del 2025 ↗
- IndieWire: crítica d'In Waves and War ↗
- Variety: crítica d'In Waves and War, Telluride ↗
- Military Times: veterans exploren els psicodèlics per tractar els efectes de la guerra ↗
- Gold Derby: entrevista amb els directors ↗
- Radio Times: crítica d'In Waves and War ↗
Crèdits
- Producció
- Participant • Actual Films • Chicago Media Project
- Direcció
- Jon Shenk • Bonni Cohen
- Producció
- Jessica Anthony
- Seqüències d'animació produïdes per
- Studio AKA
- Producció de la seqüència d'animació
- Nikki Kefford
- Disseny i direcció de seqüència, The Labyrinth
- Gergely Wootsch
- Direcció de seqüència, The Tall Grass and Red Wings
- Marcus Armitage
- Direcció de seqüència, Mirrors
- Steve Small
- Direcció de seqüència, The Opening and the Abyss
- Philip Hunt
- Muntatge
- Nic Gill
- Coordinació de producció
- Greta Pylypczak
- Producció júnior
- Lara Salam
- Assistència de producció
- Sarah McDonald • Ren Pesci
- Comptabilitat
- James Howarth
- Artistes de guió gràfic
- Marcus Armitage • Margherita Premuroso • Josh Ryba • Steve Small • Ben Vince • Gergely Wootsch
- Art conceptual, The Opening and the Abyss
- Margherita Premuroso
- Coordinació 2D
- Justine Waldie
- Animació 2D
- Marcus Armitage • Matthew Armitage • Aaron Lampert • Janina Putzker • Steve Small
- Il·lustració 2D
- Marcus Armitage • Matthew Armitage • Aaron Lampert • Sharon Liu • Janina Putzker • Justine Waldie
- Composició 2D
- Marcus Armitage • Matthew Armitage • Ignatz Johnson-Higham • Aaron Lampert • Janina Putzker
- Supervisió tècnica, The Opening and the Abyss
- Gergely Wootsch
- Art tècnic 3D, The Labyrinth i Mirrors
- Gergely Wootsch
- Composició de plans 3D
- Sara Diaz • Jerome Ferra • Anna Kubik • Derick Wicks
- Animació 3D
- Gary Cureton • Guillaume Glachant • Noemie Lafrontiere • Gergely Wootsch
- Texturització
- Minh Dieu Thanh Pham
- Composició 3D
- Will Eagar • Daniel Garnerone • Vincent Husset • Minh Dieu Thanh Pham • Gergely Wootsch
- Artistes 3D
- Adam O'Sullivan Avery • Rob Chapman • Josh Crew • Will Eagar • Jerome Ferra • James Gaillard • Vincent Husset • Minh Dieu Thanh Pham • Gergely Wootsch
- Procés de producció
- Fabrice Altman • Jeroen Hooghoudt